Durante los días 24 y 25 de abril de 9 a 12hs y de 17 a 22hs se llevará a cabo en el Edificio del Ente de Cultura de la provincia de Tucumán la segunda edición de CONVERGENCIAS – Encuentro Regional de Performance en el NOA. 

Convergencias es un proyecto autogestionado e independiente cuya primera edición surgió de un taller de arte de acción dictado por Soledad Sánchez Goldar que reunió de manera virtual a distintos artistas de la región interesados por la performance. Del deseo de encontrarse presencialmente nació el encuentro que tuvo lugar en el 2025 en el Museo de Bellas Artes Lola Mora de Salta y estuvo curado por Sánchez Goldar. En esta segunda edición la curaduría está a cargo de Geli González, artista y docente tucumana referente de la performance en nuestra provincia. Convergencias tiene como objetivo generar un espacio en el NOA para que artistas de distintas provincias de la región compartan sus producciones, promoviendo el diálogo, la diversidad, el cruce de experiencias y también posibilitar la reflexión y aprendizaje en torno a la performance como herramienta de pensamiento crítico y transformador enriqueciendo el conocimiento y las vivencias de los artistas y el público en general. 

Durante el evento, se llevarán a cabo diversas performances, visionado de video performance y video registros, talleres y mesas de intercambio, que contarán con la participación de destacados artistas e investigadores de la región provenientes de Jujuy, salta, Santiago del Estero y Tucumán. 

El/la performance se usa en el campo de las artes visuales para referirse al arte vivo o arte de acción. Aunque en Latinoamérica, el término performance no tiene equivalente en español o portugués, Diana Taylor en su libro Performance postula que las estrategias performáticas están profundamente enraizadas en Latinoamérica donde la transmisión del conocimiento y la memoria colectiva han cumplido un rol fundacional a lo largo de la historia. Las performances operan como actos en vivo o acciones corporales que transmiten saberes sociales, memoria y sentido de identidad a partir de acciones o comportamientos reiterados. 

Memoria e identidad, entre otros, son conceptos que aparecieron en una conversación que tuvimos desde La Nota con la organización de Convergencias sobre el encuentro y sobre este lenguaje artístico: 

La Nota: ¿Qué particularidades tiene el realizar un encuentro en torno al lenguaje de la performance? 

Convergencias Organización: La performance tiene algo que la hace muy exigente como lenguaje para organizar un encuentro: ocurre una sola vez, en tiempo real, y no puede separarse del cuerpo que la realiza ni del espacio y el momento en que sucede. Eso significa que cada decisión de organización -el lugar, la disposición del espacio, los tiempos, cómo se recibe al público- forma parte del sentido mismo de lo que pasa. No hay obra que preceda al momento de su realización. Por eso Convergencias no se piensa como una muestra sino como un encuentro en el sentido más amplio: donde los conversatorios, los talleres y las performances in situ no son actividades separadas sino parte de un mismo tejido. Requiere generar condiciones de confianza, apertura al riesgo y disposición a lo que no se puede prever del todo.

LN: Resumidamente ¿Cómo fue la primera edición de Convergencias y qué las motivo para realizar la segunda aún en el contexto hostil que atraviesa la cultura?

CO: Convergencias empezó como algo muy simple: el deseo de un grupo de artistas de darnos un encuentro físico después de haber compartido un taller virtual durante 2024. Éramos artistas de Tucumán, Salta y Jujuy que nos habíamos juntado a experimentar e intercambiar en torno a la performance a través de una pantalla, y sentíamos la necesidad de que eso tuviera una continuidad presencial, concreta. Lo que no imaginábamos era que esa idea inicial iba a crecer más allá de quienes habíamos participado de aquella experiencia y terminaría convirtiéndose en un encuentro regional con vida propia. La primera edición se realizó en 2025 en el Museo de Bellas Artes Lola Mora de Salta, y lo que encontramos ahí -el intercambio real, la energía de las performances en vivo, los conversatorios, el encuentro- nos confirmó que valía la pena sostenerlo. Que el contexto para la cultura sea hostil no nos detiene, al contrario: nos parece más necesario que nunca sostener espacios autogestionados.

LN: Al momento de planificar esta segunda edición de Convergencias ¿Qué continuidades y diferencias propusieron en relación con la primera edición?

 CO: Lo que sostuvimos es la esencia de la primera: El encuentro autogestionado, sin costo para quienes participan, orientado a construir redes y a darle legitimidad a la performance como lenguaje en el NOA. También la estructura de dos días combinando performances, charlas y talleres. Esta edición incorpora un visionado de video-performances y video registros, que amplía la participación a artistas que no pueden estar presentes físicamente, también propone un recorte temporal de la performance en el NOA, un archivo que se pondrá en juego con las performances presentadas en esta edición. Y el encuentro ya tiene proyectada su próxima edición en Jujuy, lo que habla de que dejó de ser un evento puntual para pensarse como algo en expansión.

LN: La primera edición de Convergencias surgió de un taller de arte de acción dictado por Soledad Sánchez Goldar, quien fue la curadora del encuentro, ¿Como se pensó la curaduría para esta segunda edición?

CO: En Salta fue Soledad quien acompañó la curaduría, esto se charló en los mismos encuentros virtuales para dar forma a Convergencias, dado que había sido quien coordinó el taller del que surgió todo esto. Para esta edición en Tucumán ese rol lo asume Geli González. Lo que nos interesa aclarar es que la curaduría en Convergencias no funciona como una selección externa de obras sino como un acompañamiento del proceso: estar presente en la construcción de la propuesta. Es un trabajo que corre en paralelo a toda la logística y que tiene su propia densidad.

LN: A partir de su conocimiento y encuentros con artistas de distintas provincias de la región ¿de que maneras describirían la performance realizada en el NOA?

CO: Es difícil hablar de “la performance del NOA” como si fuera una sola cosa, y en realidad no queremos hacerlo: parte de lo que este encuentro pone en evidencia es la diversidad de prácticas, búsquedas y posicionamientos que conviven en la región. Lo que sí podemos decir es que hay algo en el territorio que aparece en los cuerpos: el clima, los ritmos, las memorias, las historias sociales y políticas específicas de este lugar. Eso no se traduce en una estética común ni en la representación de “lo norteño”, sino en una forma de estar situado, de producir desde condiciones materiales y culturales concretas. El NOA tiene capas muy fuertes —originarias, coloniales, populares— y la performance permite activar esas memorias.

LN: Por último, ¿Qué deseos y objetivos persiguen con la realización de este encuentro?

CO: Queremos que Convergencias sea un punto de encuentro, donde confluyan cuerpos, ideas, territorios y prácticas, y donde las fronteras entre intérprete y espectador, entre lo local y lo global, entre lo individual y lo colectivo se vuelvan porosas. Y lo que nos mueve es construir algo que dure: una red de artistas en el NOA que se conozcan, que se apoyen, que circulen más allá de sus provincias. Que las producciones locales no queden aisladas. Que haya continuidad. La proyección de la próxima edición en Jujuy es parte de esa apuesta: no queremos que Convergencias sea un evento que ocurra una vez por año en el mismo lugar, sino algo que pueda seguir creciendo. 

Los organizadores de la segunda edición de Convergencias – Encuentro Regional de Performance en el NOA son de Tucumán: Verónica Galván, Florencia Ruiz, Florencia Vallejos, Gabriela García, Mary Bello, Sol Romero Ponce, Luciana Martínez, Nadia Salvatierra. De Salta: Soledad Sánchez Goldar, María Morales Miy, Eulogia Estrada. De Jujuy: Alejandro López. 

La participación en el Encuentro Convergencias es abierta y no arancelada, destinada a artistas y público interesado en la performance. Cuenta con el aval de la Facultad de Artes de la UNT, Fundación INFOTO, Trabajadorxs de las Artes de Tucumán (TAVIT), Museo de la Universidad de Tucumán, Ente Tucumán Turismo y el Ente Cultural de Tucumán, Secretaría de Cultura de Jujuy, y cuenta con el apoyo de Argentina Performance Art, Residencia de Arte Poliniza Estudio.

Conocé el cronograma acá